Né en 1979 dans la région bordelaise, c’est à l’âge de six ans et par la clarinette que Julien-David Petit commence son apprentissage musical. Il poursuit ses études au CNR de Bordeaux avec Jacques Net puis au Conservatoire National Supérieur de Paris dans les classes de Claude Delangle, Nicolas Angelich, Jean Mouillère et Marie-Françoise Bucquet, où il obtient ses Premiers Prix de saxophone et de musique de chambre.
Lauréat des plus prestigieux Concours Internationaux pour saxophone, dont le 2ème Prix du Concours International Adolphe Sax à Dinant (Belgique), le 3ème Prix du Concours International de l’ARD de Munich, Lauréat du Concours International de Bayreuth, Limoges, Gap…, il est l’invité de concerts et festivals dans de nombreux pays en Europe, au Canada, aux USA, en Asie, en Russie, et se produit en soliste avec l’orchestre National de Bogota, le Hofer Symphoniker à l’opéra de Bayreuth, l’Orchestre de la Radio Bavaroise, l’Orchestre Royal de chambre de Wallonie, la Force Royale Aérienne Belge, l’Orchestre de la Garde Républicaine, l’orchestre philharmonique de Krasnoïarsk…

Plusieurs émissions musicales lui ont été consacrées, notamment sur Radio France, Radio Classique, RTL, France Inter, France 2, et Mezzo.
Il est également lauréat de la Fondation Natexis Groupe Banque Populaire, Boursier Tremplin Jeune Selmer, Révélation de la revue Classica en 2003, et sort en 2004 son premier disque « La escapada » avec le pianiste Vincent Balse. Musiques de Manuel De Falla, Isaac Albéniz, H. Villa-Lobos (label Lyrinx).
Sollicité par Karlheinz Stockhausen, Julien-David Petit enregistre « Saxophon », disque en soliste comprenant de nouvelles pièces pour saxophone du compositeur, dont plusieurs créations lui ont été dédiées (ed.Stockhausen).

De nombreuses rencontres et collaborations avec des musiciens de renom comme Avi Avital, Frank London, Nemanja Radulović, Alexandre Brussilovsky, Markus Stockausen, Giora Feidmann… lui permettent d’explorer un répertoire large et de développer une identité forte au saxophone soprano. Julien-David Petit a été membre du quatuor de saxophones Carré-Mêlé (3ème Prix de la FNAPEC, Grand Prix du Forum de Normandie) avec lequel il a enregistré « Saxophones et Sémaphores » autour de créations de compositeurs bretons, Didier Squiban, Antoine
Hervé, Roland Becker, Benoît Menut (distribué chez Harmonia Mundi).

Passionné également par la musique traditionnelle Klezmer et les musiques orientales, il enregistre avec la violoncelliste Béatrice Reibel-Petit et le trio Klezele, « Mosaïque », disque métissé de musique savante et Klezmer (2007, chez Intégral distribution). Dans le même esprit, il réalise un spectacle musical « Une voix dans le désert », alliant musique, danse, dessin sur sable, et mise en espace ; ce fut en 2008 l’objet d’une tournée à travers
la Russie de Moscou à Vladivostok. Avec le trio Klezele, il sort en 2009 « Freyleh from Vladivostok » (Intégral distribution).

La pédagogie fait partie intégrante de son activité musicale, il intervient régulièrement en tant que professeur lors de master-classes comme au Festival International des Graves, à l’Université européenne de Gap, à l’Académie Habanera, à Madrid, Cologne, Glasgow, Tokyo, Moscou, Paris…
Titulaire du CA, il enseigne la musique de chambre au CRR d’Aubervilliers et reçoit chaque année des élèves français et étrangers venant parfaire leur formation et préparant leur entrée dans le milieu professionnel. Julien-David Petit est artiste Selmer.

Gary Levinson est le premier violon associé principal de l’Orchestre Symphonique de Dallas et le directeur artistique de la Société de Musique de Chambre de Fort Worth. Reconnu pour son style de jeu Bel Canto et sa technique habile, M. Levinson a fait ses débuts en tant que soliste avec l’Orchestre Philharmonique de New York en 1991, sous la direction d’Erich Leinsdorf, au moment même où il obtenait sa maîtrise en musique à la Juilliard School. Il a notamment étudié avec Dorothy DeLay, Glenn Dicterow et Felix Galimir.

Né à Saint-Pétersbourg, en Russie, Levinson a commencé à étudier le violon à l’âge de cinq ans avec le professeur Sergeev à l’École spéciale de musique de Leningrad. Après avoir immigré aux États-Unis en 1977, il a remporté le premier prix du Concours international de violon Romano Romanini à Brescia, en Italie, en 1986, ainsi que le premier prix américain du Concours international de violon Jacques Thibaud à Paris, en France, en 1987.

En tant que soliste, M. Levinson a collaboré avec Erich Leinsdorf, Jaap van Zweden, Miguel Harth-Bedoya et bien d’autres. Très recherché en tant que musicien de chambre, M. Levinson a collaboré avec Yo-Yo Ma, Lynn Harrell, Eugenia Zukerman, Lukas Foss, Carter Brey, Joseph Kalichstein et Christopher O’Riley. En mars 1998, M. Levinson a été nommé premier violon du Elysium String Quartet. Il a dirigé la saison inaugurale du Mykonos International Music Festival en août 1998 ainsi qu’un concert de gala en l’honneur du Elysium String Quartet à la résidence de l’ambassadeur des États-Unis à Athènes, en Grèce, et a réalisé trois enregistrements acclamés par la critique.

La saison estivale le mène à divers festivals de musique, tels que le Strings Festival à Steamboat Springs, Colorado, le Miami Music Festival où il est le directeur des cordes à Miami, Floride, le Summit Music Festival à Purchase, NY, et le San Miguel de Allende Music Festival. Il a enseigné au Aspen Music Festival de 2001 à 2010. En dehors des États-Unis, il a été présenté dans Audition Perform à Chichester, Royaume-Uni, au Banhoff Rolandseck Festival en Allemagne, en Chine et en Corée du Sud.

Champion de la musique contemporaine, M. Levinson a enregistré le concerto pour violon de Margaret Brouwer sous la direction de Jaap van Zweden, chef d’orchestre de l’année 2012 pour Musical America. Il a créé et enregistré plusieurs œuvres dédiées à M. Levinson par le compositeur iranien primé Behzad Ranjbaran. En 1996, lui et son père, le célèbre contrebassiste Eugene Levinson, ont enregistré la première mondiale pour CALA Records de Dances of Life, un duo pour contrebasse et violon, écrit pour et dédié aux Levinson. M. Levinson a également collaboré avec le principal corniste anglais du New York Philharmonic, Thomas Stacy, dans un CD pour la série New York Legends de CALA.

Les sonates complètes pour violon et piano de Beethoven avec la pianiste acclamée Daredjan Kakouberi ont été publiées en août 2011. Les Quatre Saisons de Vivaldi et le concerto pour violon de Brouwer ont été publiés en 2013. Son CD, My New York Years, a été acclamé par la critique en janvier 2007. À l’été 1999, M. Levinson a achevé un CD tout Mozart, acclamé par la critique, avec le Elysium String Quartet et trois alors principaux du New York Philharmonic – Stanley Drucker, clarinette, Joseph Robinson, hautbois et L. William Kuyper, cor. Le American Record Guide l’a salué comme étant « totalement mozartien… plein de bonne humeur et un véritable sens de l’occasion ». Le CD est actuellement disponible. À l’été 1999, Lucas Foss a choisi M. Levinson et le ESQ pour collaborer avec lui sur un CD tout Bach d’œuvres jamais enregistrées auparavant dans la carrière distinguée de cet artiste.

M. Levinson joue sur un violon Antonio Stradivari, fabriqué en 1726. Il est gracieusement mis à sa disposition par la Dallas Symphony Association.

« Maîtrise absolue de l’instrument, connaissance très profonde de la musique et goût impeccable » – Vladimir Jurowski, chef d’orchestre

Iakov Zats est né à Moscou dans une famille juive. Il a fréquenté l’Institut des Enfants Prodiges du Conservatoire de Moscou, où il a obtenu son diplôme et par la suite un doctorat en quatuor. En 1990, il entame une carrière de concertiste qui l’emmène à travers le monde. En 1992, il fonde le Nouvel Orchestre de Chambre de Moscou. En 1993, invité par Y. Bashmet, collabore avec les Solistes de Moscou

En 1994, il quitte la Russie pour s’installer en Italie où, depuis lors, il est un invité régulier des saisons de concerts, devenant l’un des altistes-solistes les plus recherchés, interprétant l’intégralité du répertoire solo pour alto avec les maîtres G. d’Espinosa, J. Webb, L. . Shambadal et d’autres avec des orchestres tels que la Camerata di Prato, la Sinfonica Siciliana di Palermo, Fondation des Arènes de Vérone.

Toujours actif en musique de chambre, il collabore avec des musiciens de renommée internationale tels que V. Dvorkin, A. Nel, P. Berman, R. Cani, E. Dindo, R. De Maine, D. Shapovalov et d’autres. Il collabore comme premier alto avec le London Philharmonic Orchestra, Teatro « C. Felice” à Gênes, l’Opéra de Rome, les Arènes de Vérone et le Théâtre Communal de Bologne.

 Il est membre du Mahler Chamber Orchestra à l’invitation de C. Abbado.

 Élargissant le répertoire virtuose de l’alto, il revisite la Sonate op.28 d’Ysaye, en éditant la première édition pour alto seul, publiée par White Prince Edition. Cette Sonate devient à juste titre l’une des pièces de la plus haute virtuosité du répertoire pour alto. Pour la même maison d’édition, il édite la version pour alto et piano des Drei Romanzen de Schumann op.94, présenté au Kingsplace à Londres.

 Il est le dédicataire du concerto pour alto et orchestre « Phoenix » de D. Shapovalov. Depuis des années, il combine l’activité de concertiste avec l’enseignement en tant que professeur d’alto au Conservatoire de Piacenza et au Polytechnique des Arts Donizetti de Bergamo. Il est invité à donner des masterclasses en Italie, en Espagne, en République Tchèque, en Croatie, en France.

 En 2018, il est nommé directeur de l’Orchestre Symphonique de l’Université de Milan-Bicocca. En 2024, il se produira en Italie, au Japon, en France, en Tchéquie, en Allemagne et aux États-Unis.